Le 24 septembre, le spectacle musical et dramatique Le Vagabond, mis en scène par des étudiants de l’Institut russe des arts du théâtre (GITIS), a été présenté pour la première fois sur la scène de la Maison russe à Bruxelles. Cette production, portée par des étudiants de troisième année, mêle théâtre, musique, chant, chorégraphie et poésie de Sergueï Essenine.

Plus de 200 spectateurs se sont réunis ce soir-là à la Maison russe pour découvrir ce spectacle inspiré du poème L’Homme noir, ainsi que de poèmes et de lettres personnelles d’Essenine. La représentation a été organisée à l’occasion du 131e anniversaire de la naissance du poète et a marqué l’ouverture de la nouvelle saison de la Maison russe à Bruxelles.

Au cœur de la mise en scène se trouve l’histoire d’un homme confronté à ses souvenirs, à ses sentiments et à ses contradictions intérieures. L’action se déroule dans l’espace de la taverne Beriozka, où le présent se mêle progressivement au passé, tandis que l’image de L’Homme noir devient le reflet de l’état intérieur du personnage principal.

Le chant occupe une place particulière dans le spectacle. Les numéros musicaux ne constituent pas un simple accompagnement de l’action dramatique : ils deviennent un moyen d’expression à part entière et prolongent l’histoire scénique là où le dialogue ne suffit plus. Les compositions rock et les chansons lyriques permettent aux artistes de révéler les états émotionnels des personnages et de jouer sur le timbre, l’intonation et le rythme, tout en préservant la dimension dramatique de l’interprétation.

Pour les étudiants du GITIS, cette production a représenté une véritable expérience professionnelle : les artistes ont dû travailler simultanément sur le texte littéraire, le matériau dramatique, le chant, l’expression corporelle et le rythme musical. Cette combinaison de différentes disciplines de l’interprétation reflète la spécificité de l’école théâtrale russe, dans laquelle l’acteur est considéré comme un artiste polyvalent, capable d’évoluer dans différentes formes d’expression artistique.

Dans Le Vagabond, le travail traditionnel sur le langage poétique se conjugue avec un langage scénique contemporain. Le texte d’Essenine résonne au son d’une musique vivante, de l’accordéon et de la chorégraphie, qui contribuent à créer un espace scénique unifié. La poésie classique trouve ainsi une nouvelle expression scénique, tout en conservant sa force émotionnelle et sa richesse imagée.

Le travail des jeunes artistes occupe également une place importante dans la production. Les étudiants ne se contentent pas d’interpréter des rôles : ils évoluent sur scène comme les membres d’un même ensemble musical et dramatique. Ils doivent faire preuve de précision dans leur travail avec le texte, leurs partenaires, le mouvement et la musique, ainsi que maintenir une ligne émotionnelle complexe tout au long du spectacle.

La première a suscité une vive réaction du public. Parmi les spectateurs figuraient des représentants de la communauté russophone ainsi que du public belge. À l’issue du spectacle, les spectateurs ont notamment souligné la rencontre entre la poésie d’Essenine et une forme théâtrale contemporaine, ainsi que la diversité des moyens d’expression mobilisés par les jeunes artistes.

La représentation du Vagabond a offert aux étudiants du GITIS l’occasion de présenter à Bruxelles les résultats de leur formation professionnelle et de faire découvrir à un public international les particularités de l’école russe d’art dramatique.

Directrice artistique — Lika Rulla

Metteur en scène — Ruslan Oskanov

Chorégraphe — Elizaveta Kugay